Bildkonst

Min bildkonst föds ur ett inre landskap där färg, rörelse och känsla får leda vägen. Jag börjar sällan med en tydlig plan. I stället låter jag intuitionen öppna dörren och följer den första impulsen som vill ta form. Det kan vara en färg som vibrerar, en rörelse som vill fortsätta, en känsla som behöver få ett uttryck. När jag målar går jag in i ett stilla, fokuserat tillstånd där tiden upphör att finnas. Det är där motiven hittar sin väg fram, och det är där jag känner mig som mest hemma.

Jag arbetar i flera tekniker – akryl, olja, akvarell, 3D och mixed media – och varje teknik bär sin egen energi. Akrylen ger mig snabbhet och spontanitet, oljan ger djup och mjuka övergångar, akvarellen öppnar för det lätta och drömska. Men det är i 3D‑arbetet och mixed media som jag verkligen får bygga mina egna världar. Där får jag kombinera måleri med struktur, material och ljus, och skapa verk som inte bara är bilder utan objekt med närvaro.

I mina 3D‑målningar bygger jag upp ytorna i flera lager med strukturpasta. Det ger reliefer som påminner om sten, guld, gamla artefakter eller fragment av något som en gång legat begravt. När strukturen är på plats målar jag allt i svart för att skapa en solid grund. Därefter bygger jag upp färgen med metallskimrande toner, kontraster och ljusreflektioner. Inkagold, guld- och silvernyanser, pigment och skimmer skapar djup och rörelse. Det är en metod jag utvecklat själv, och den har blivit en av mina mest personliga uttrycksformer.

I vissa verk integrerar jag kristaller, glas, mosaik och resinkristaller. De fångar ljuset på ett sätt som gör att målningen förändras beroende på var man står. I några verk använder jag även LED‑ljus för att förstärka känslan av djup och skapa en nästan magisk dimension. Det är tidskrävande arbete, men det är också en av de mest glädjefyllda delarna av min process. Varje lager, varje sten, varje glimt av ljus blir en del av berättelsen.

Motiven rör sig mellan natur, mytologi, djur och katter. Ibland är de kraftfulla och intensiva, ibland stilla och drömska. Jag återkommer ofta till symboler och arketypiska gestalter – fåglar, gudinnor, undervattensvarelser, skogens djur. De bär på något tidlöst, något som känns igen även om man inte kan sätta ord på det. Samtidigt finns det alltid en lekfullhet i mina verk. Färgerna får dansa, formerna får överraska, och ibland dyker det upp en katt som bär både humor och självklar värdighet.

Min process är intuitiv, men den är också förankrad i många års utforskande. Jag har gått kurser, lärt mig tekniker, inspirerats av andra – men det som driver mig framåt är alltid min egen inre kompass. Jag har aldrig varit intresserad av att följa ett koncept eller en metod till punkt och pricka. Jag vill hitta det som känns sant för mig, det som öppnar något i mig och i den som ser målningen. Det är därför jag fortsätter att experimentera, fortsätter att utvecklas, fortsätter att låta färgen och strukturen visa vägen.

Varje målning är en resa. En rörelse från det inre till det yttre. Ett möte mellan det jordiska och det mytiska, mellan lekfullhet och allvar, mellan struktur och flöde. Jag hoppas att du som besökare låter dig vandra fritt mellan motiven och följer den rytm som talar till dig. För mig är bildkonst inte bara något man ser – det är något man känner.