Konstnär Kim Ritthagen är även fotograf.
Hon arbetar med bild, form och material i ett gränsland mellan natur, närvaro och tid.
Om Kim Ritthagen
Jag började måla som 13-åring, och skapandet har följt mig genom hela livet. Jag arbetar i många material – måleri, glas, keramik, silversmide och fotografi – och låter alltid fantasi och verklighet mötas. Djur, natur och magiska väsen dyker ofta upp i mina verk.
Fotografin har varit en viktig del av min bana och har gett mig flera nationella och internationella utmärkelser, däribland guld, silver och brons, samt diplom och acceptanser. Mina bilder fångar närvaro, tystnad och kärlek till vilda djur och natur.
Jag hämtar energi i trädgården, i naturens tystnad och på resor runt om i världen. När jag står framför duken eller bakom kameran vet jag aldrig exakt vad som kommer att ta form – bara att det blir en resa.
Jag inspireras ofta av naturens rytmer, något som även Naturvårdsverket beskriver i sina texter om biologisk mångfald.
1976 – Malmö galleri (enstaka tavlor)
1977 – Illustratör för Liber förlag: väggkalender Tranans år
1991 – Utställning fotografier, Fotomässan i Göteborg
1992 – Fotografier från Fotomaraton, Kulturhuset i Stockholm
1997 – Samlingsutställning Skapande doktorer, Palacehuset i Göteborg (jurybedömd)
2006–2011 – Konstrunda Falköping, Galleri Kims Konst (vår och höst)
2010 – Utställning Keramik och målning, Valstad Café (maj)
2010 – Utställning Keramik och målning, Hällekis Säteri (juli)
2014 – Vingar & kvinnor (keramik och målning), Galleri Villastaden, Borås (september)
2014 – Mixed Art (keramik), Galleri Villastaden, Borås (oktober)
2015 – I sagans värld, Galleri Ullman, Göteborg (mars)
2015 – I naturens värld, Korpens Lustgård, Alingsås (juli–augusti)
2015 – Art Monaco, Monte Carlo (jurybedömd, juli)
2015 – Konstmässan i Göteborg, Exercishuset (augusti)
2015 – Espace Pierre Cardin, Paris (jurybedömd, oktober)
2015 – Svenska Konstgalleriet, Malmö (november)
2016 – Contemporary Fine Art Masters och Luxus Vienna (mars)
2016 – Art Expo, New York (jurybedömd, april)
2016 – Digital showcase, Cannes (maj)
2018–2019 – Påskrundan, Broddetorp (Ateljé Kim Ritthagen)
2018 – Konstnatta, Broddetorp (Ateljé Kim Ritthagen)
2018–2019 – Gallery Såby (samlingsutställning: porträtt)
2019 – Vårsalongen, Falköping (april–juni)
2020–2025 – Påskrundan och Konstnatta, Ateljé Kim Ritthagen
2005
Keramik (VT & HT), Medborgarskolan
Silversmide (2 kurser), Medborgarskolan
2006
ArtCollege (kroki, måleri, skulptur)
Keramik (VT & HT), Medborgarskolan
Silversmide (1 kurs), Medborgarskolan
2007
Silversmide (1 kurs), Davidsson, Falköping
Keramik (VT & HT), Medborgarskolan
2011
Digital bildbehandling (7,5 hp), Högskolan i Jönköping
Färglära (5 hp), Textilhögskolan i Borås
Illustrator (grund & fortsättning), Distansskolan
2012
InDesign (grund & fortsättning), Distansskolan
Photoshop (fortsättning), Distansskolan
2013–2016
Vedic Art (grund, fortsättning, rymdkurs, Block A–C)
Lärarutbildning, Vedic Art
2014
Gjutning för keramik, Norbert Kus, Karlskrona
Visuell kommunikation / Photography, Högskolan i Jönköping
2017
The Art of Allowing, Flora Aube
Wings of Hope, Flora Aube
Konstnärslyftet, Ania Witwitzka
2018
Silversmide, Stefan Salomonsson, Göteborg
Sprid Vingarna (fortsättning på Konstnärslyftet)
2019
Inspiro: Lär dig webbkurs
Filma med din kamera, Roland Ulfeld & Anneli Utter
Fotokurs steg 1 & 2, Gert Holmér & Anneli Utter
2019–2025
Digitala kurser i akvarell, 3D-tavlor och mixed media
Konstkritik – Stig Åke Stålnacke
Måleriets väg mot undret
När jag mötte en vacker svit av Kim Ritthagens bilder genomfors jag av en varm känsla av lycka.
Efter att ha sökt konstens innersta väsen under lång, lång tid fick jag inför hennes målerier en känsla som jag vill likna vid salighet.
Jag måste ställa mig frågan:
Hur är det möjligt att så naket, så direkt och så förblommat nå upplevelsens innersta kärna? Att måla så äkta?
Hur kan en konstnär så direkt, så ömsint och så skönt hitta just den tråden i våra liv som fångar och uppenbarar vårt innersta av lycka och livsmening?
Jag ser i bild efter bild hur det omistliga tränger sig fram och visar oss att kärlek och ömhet i bild är möjligt.
I mer än fyrtio år har jag varit sökare, spejare. Och ofta har jag gått på nitar. Ofta har jag sett bilder som varit utanverk och enbart utanverk. Tyvärr. Sorg har jag då drabbats av.
När man söker det äkta och finner det meningslösa krafset, ja, då blir man ledsen. Man tänker: Var det inte mer?
Men så ibland hittar man den alldeles äkta pärlan. Och det är då man genomfars av det jag kallar lycka.
Denna sällsynta upplevelse känner jag inför Kim Ritthagens målerier. Hon har aldrig tvekat utan i bild efter bild borrat sig in mot måleriets mening och kärna av skönhet.
Det som leder henne fram till detta måleriets djupaste drag av skönhet är en varm innerlighet.
Jag måste få bokföra, tala om, att jag i Kim Ritthagens måleri känner hur jag fylls av något som liknar kärlek. Och kan måleri någonsin äga en större och mer meningsfull uppgift?
Tack, Kim Ritthagen, för att du visar mig vägen mot undret.
Stig Åke Stålnacke
Konstkritiker
Konsten att läka med färg och form
”Amazonernas sista strid” heter en akrylmålning av Kim Ritthagen. Man ser en naken sköldmö och under hennes särade ben syns ett foster med kvarvarande navelsträng. Det är en symbolisk målning för Kim Ritthagen, som tillika är läkare förutom konstnär.
Läkekonst – denna fina symbios av läkedom och konst – har präglat Kims vuxna liv. Tidigt hade hon börjat teckna, måla och fotografera. Hon drömde sig bort, hörde sagor för sitt inre, såg “fantastiska landskap” och var alltid omgiven av djur.
Det är på många sätt en förtrollad värld som möter oss i Kim Ritthagens bilder. De färgstarka papegojorna gnuggar näbbarna mot varandra, sittande på en gren i den liantäta “Regnskogen”. Men uppflugen på en annan gren, i målningen “Ljusbärarna”, finner man en liten rödhårig nymf som blickar ner på ett följe av bleka kvinnoväsen på vandring mot okänt mål.
Överallt i bilderna dyker djur upp – rådjur, uggla, stork, groda, marsvin och fjärilar. Det är målningar som vibrerar av färg, varm och ibland het. Hennes formspråk är både mjukt och distinkt, enkelt men samtidigt mångbottnat.
Vad styr då hennes konstnärsskap? I tjugo år har hon arbetat som läkare, men har nu gått ner till deltid för att få utlopp för sin kreativa sida. Hon menar att läkararbetet och patientkontakterna har fått henne att nå längre in i måleriet, och att det kreativa hjälper till med “problemlösning” i läkarrollen.
Men vi återvänder till “Amazonernas sista strid”. Jag tycker den kan ses som en milstolpe i hennes konstnärliga – och personliga – liv. Sköldmön kommer att lägga ner spjutet och skölden. Hon är inte längre “mö” utan moder. Under henne finns det nya livet. Och det är en tillvaro som Kim Ritthagen vill skildra som god och ljus. Hon har inget behov av att sätta det onda på bild. Hon vill inte måla krig och fasor. Inte mörkret. Utan istället ljuset. Och det är en konst som vill läka – hjälpa oss att finna oss själva tillrätta i livet.
Därför är också konstellationen läkare och konstnär betydelsefull. Konsten och läkekonsten har gått hand i hand sedan vår tideräknings begynnelse.
Lukas var en grekisk läkare och enligt traditionen författare till Lukasevangeliet och Apostlagärningarna. Men han sägs också ha varit konstnär och ska enligt en medeltida legend ha målat porträtt av Jesus och Maria. Det må vara hur som helst med detta, men Lukas är både konstnärernas och läkarnas skyddshelgon. Även om Lukas aldrig målade ett porträtt av Jesus, så finns det i Kim Ritthagens målning “Amazonernas sista strid” en kvinna med utsträckta armar på samma sätt som Jesus på korset. Är det en illustration av kvinnans roll i det moderna livet? Ett feministiskt inlägg i dagens debatt?
Ja, det finns många bottnar i Kim Ritthagens bildvärld. Men även om det ställs svåra frågor, så finns det en ro i målningarna, som i “I månens sken”, där rådjur, uggla och en groda gör den felika kvinnan sällskap. I en färgskala som påminner om Walt Disneys “En förtrollad natt”. Kvinnan i konturmålningen “Astra” står mot en likaledes stjärnglimmande natt – man känner hur Kim hela tiden söker ljuset.
Kim Ritthagen har hittat sin egen värld – en värld där man gärna vill vandra med henne och upptäcka skönheten i naturen. En värld som är vacker och varm i färgen och med otaliga upptäcktsfärder i varje målning. Lika rik på berättelser som den regnskog hon har drömt fram.
Förutom måleriet arbetar Kim Ritthagen med foto, skulptur och silversmide. Hon är i sanning gränsöverskridande, men för en läkare kan färg, form och fantasi te sig som en utomordentlig medicin – helt i Lukas anda, även om dessa medikamenters blandning ännu inte lett till något nobelpris.
Kim Ritthagen säger att hon var en dagdrömmare i skolan. Men drömmen kan bli sann. Och det har den uppenbart blivit i Kims liv. Bättre kan det inte vara.
Hans Janstad
Konstkritiker
